Disney Renaissance: ทำไม 'Frozen' จึงฟื้นยุคทองของภาพยนตร์แอนิเมชั่นของบริษัท

ดวงชะตาของคุณในวันพรุ่งนี้

Disney Renaissance หมายถึงยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาการแอนิเมชั่นของบริษัทที่เริ่มขึ้นในช่วงปลายทศวรรษ 1980 และดำเนินต่อไปจนถึงต้นทศวรรษ 2000 ช่วงเวลานี้ถือเป็น 'ยุคทอง' ของแอนิเมชั่นดิสนีย์ ซึ่งเป็นช่วงที่ภาพยนตร์ยอดนิยมและโด่งดังบางเรื่องเข้าฉาย เช่น The Little Mermaid, Beauty and the Beast, Aladdin, The Lion King และ Pocahontas หลังจากความนิยมลดลงและประสบความสำเร็จอย่างมากในช่วงต้นทศวรรษ 2000 ภาพยนตร์แอนิเมชันของดิสนีย์ก็กลับมาอีกครั้งพร้อมกับการเปิดตัว Frozen ในปี 2013 Frozen ไม่เพียงแต่ประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์เท่านั้น แต่ยังคว้าสองรางวัลออสการ์และช่วยฟื้นความสนใจในแอนิเมชันของดิสนีย์ .



Disney Renaissance: ทำไม ‘Frozen’ จึงฟื้นยุคทองของภาพยนตร์อนิเมชันของบริษัท 8217

แม็กกี้ มาลัค



ดิสนีย์

กาลครั้งหนึ่งนานมาแล้ว การไปดูหนังดิสนีย์ในโรงถือเป็นเหตุการณ์หนึ่ง

ดิสนีย์เป็นผู้นำในด้านเกม โดยปล่อยภาพยนตร์ฟอร์มยักษ์พร้อมแอนิเมชันสุดสร้างสรรค์ เสียงร้องอันน่าทึ่ง และดนตรีระดับบรอดเวย์ ภาพยนตร์เหล่านี้ไม่ได้อาศัยปัจจัยว้าวของเทคโนโลยี 3 มิติหรือเถาองุ่นของโซเชียลมีเดียเพื่อให้ได้มาซึ่งพลัง พวกเขาเป็น - และยังคงเป็น - ภาพยนตร์คลาสสิกที่สร้างขึ้นด้วยมือเพื่อให้ยืนหยัดต่อกาลเวลา



ยุคนี้เรียกว่ายุคฟื้นฟูศิลปวิทยาของดิสนีย์ 2532 ถึง 2542 . สำหรับพวกเราที่โชคดีพอที่จะเป็นเด็กในช่วงทศวรรษพิเศษนั้น Disney Renaissance เป็นตัวแทนของช่วงเวลาแห่งภาพยนตร์ที่ยิ่งใหญ่ซึ่งดูเหมือนจะหายไปตลอดกาล อย่างไรก็ตาม ด้วยความสำเร็จล่าสุดของ Disney&aposs &aposFrozen&apos ดูเหมือนว่า House of Mouse กำลังเตรียมพร้อมสำหรับการฟื้นคืนชีพ

แล้วอะไรทำให้ Disney Renaissance ยิ่งใหญ่มาก?

ผลงานชิ้นเอกที่ยิ่งใหญ่ที่สุดหลายชิ้นของดิสนีย์ รวมถึง &aposThe Little Mermaid,&apos &aposAladdin,&apos &aposBeauty and the Beast&apos และ &aposThe Lion King&apos ได้รับการปล่อยตัวในช่วงหลายปีที่ผ่านมา มันเป็นความคิดสร้างสรรค์และพรสวรรค์ที่เฟื่องฟู

เบลล์



โซอี้ 101: เบื้องหลัง

เวลายังเป็นกุญแจสำคัญ ภาพยนตร์เหล่านี้จำนวนมากเข้าฉายในโรงภาพยนตร์ก่อนดีวีดีและโฮมเธียเตอร์ที่เพิ่มขึ้น ก่อนที่จะมีการฉายภาพยนตร์แบบตรงไปยังวิดีโอ ผู้ชมรู้ว่ามันจะเป็นมหากาพย์เมื่อภาพยนตร์ดิสนีย์ออกฉาย ในทศวรรษที่สองของทศวรรษที่ 2000 การซื้อ เช่า หรือสตรีมภาพยนตร์ดิสนีย์ทำได้ง่ายกว่าที่เคย อันที่จริง โลกเต็มไปด้วยความบันเทิงและวิธีการแบ่งปัน (ฉันมองดูคุณ Facebook และ Twitter) อินเทอร์เน็ตกำลังเร่งอัตราที่เด็ก ๆ เติบโตขึ้น และด้วยการกลับมาของ &apos90s ในมือ ผู้คนกำลังมองย้อนกลับไปยังช่วงเวลาที่ไร้เดียงสามากขึ้น การผสมผสานระหว่างความคิดถึง การหลั่งไหลของภาพยนตร์คุณภาพต่ำ และการกลับคืนสู่ความเรียบง่ายเป็นฉากที่สมบูรณ์แบบสำหรับการฟื้นฟู

เป็นที่น่าสังเกตว่าในช่วงไม่กี่ปีมานี้ภาพยนตร์ดิสนีย์สองเรื่อง &aposThe Princess and the Frog&apos และ &aposTangled&apos ได้กระตุ้นให้สาธารณชนสนใจเรื่อง Disney Renaissance เรื่องที่สอง อย่างไรก็ตาม ในขณะที่ภาพยนตร์ทั้งสองเรื่องประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์ ทั้งสองเรื่องก็ไม่ตรงกับเกณฑ์ทั้งหมดที่ I&aposm กำหนดไว้เพื่อตัดสินว่าภาพยนตร์เรื่องใดจะเปิดตัวภาพยนตร์ดิสนีย์เรื่องใหม่ล่าสุด

หนึ่งเธรดทั่วไป

ภาพยนตร์หลายเรื่องที่ออกฉายระหว่างปี 1989 ถึง 1999 มีพื้นฐานมาจากเทพนิยายคลาสสิก (&aposThe Little Mermaid&apos &aposBeauty and the Beast&apos และ &aposAladdin&apos) ในขณะที่ภาพยนตร์เรื่องอื่นๆ เช่น &aposThe Lion King&apos และ &aposMulan&apos มีเค้าโครงมาจากเรื่องราวก่อนหน้า องค์ประกอบเทพนิยายช่วยเปิดตัวแฟรนไชส์ ​​เช่น เจ้าหญิงดิสนีย์

&aposFrozen&apos สานต่อประเพณีนี้ ค้นหารากเหง้าของมันใน Hans Christian Andersen&aposs &aposThe Snow Queen&apos ภาพยนตร์เรื่องนี้จะไม่นำเจ้าหญิงหนึ่งคนแต่มีถึงสองคนเข้ามาในแฟรนไชส์ที่มีอยู่

นางเงือกน้อย

&aposTangled&apos และ &aposThe Princess and the Frog&apos ก็มีพื้นฐานมาจากเทพนิยายเช่นกัน (เรื่องหลังเป็นภาคแรกที่กลับไปสู่ประเพณีการเล่าขานอีกครั้งตั้งแต่สิ้นสุดยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาของดิสนีย์) อย่างไรก็ตาม เช่นเดียวกับยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาการครั้งแรกของบริษัท มันไม่ใช่การบุกเบิกแนวคิดที่ทำให้ภาพยนตร์เรื่องนี้ยอดเยี่ยมมาก ดิสนีย์สร้างภาพยนตร์เทพนิยายมานานก่อนที่ &aposThe Little Mermaid&apos จะเข้าฉายในปี 1989 มันเป็นพลังงานที่สดชื่น ความกระตือรือร้น และส่วนผสมที่สมบูรณ์แบบที่เปิดตัว Disney Renaissance กับ &aposThe Little Mermaid&apos เมื่อ 25 ปีที่แล้ว &aposFrozen&apos นำเสนอคุณสมบัติเดียวกันนี้ รวมถึงศักยภาพในการจุดประกายการคืนชีพ

คู่พลังดนตรี

หนึ่งในองค์ประกอบที่โดดเด่นที่สุดของภาพยนตร์ดิสนีย์ยอดเยี่ยมคือเพลงประกอบ เพลงจากภาพยนตร์ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาของดิสนีย์ได้รับการพิสูจน์แล้วว่าทนต่อการทดสอบของกาลเวลา คู่หูที่อยู่เบื้องหลังดนตรีในภาพยนตร์หลายเรื่อง ได้แก่ Howard Ashman และ Alan Menken ทั้งคู่เริ่มทำงานร่วมกันในปี 1970 ก่อนที่จะย้ายไปที่บรอดเวย์และในที่สุดไปที่ Disney canon

ด้วยรางวัลแกรมมี่อวอร์ด 2 รางวัล ลูกโลกทองคำ 2 รางวัล และรางวัลอคาเดมี 2 รางวัล Ashman และ Menken คือผู้อยู่เบื้องหลังเพลงของ &aposThe Little Mermaid,&apos &aposBeauty and the Beast&apos และ &aposAladdin.&apos (Ashman เสียชีวิตระหว่างการผลิต &aposAladdin&apos ด้วยเหตุนี้ สามารถทำเพลงประกอบภาพยนตร์ได้เพียง 3 เพลงเท่านั้น สำหรับเพลงประกอบที่เหลือ Menken ทำงานร่วมกับ Tim Rice)

การเป็นหุ้นส่วนของ Ashman และ Menken นั้นชัดเจนพอ ๆ กับเรื่องราว รางวัลต่างๆ รวมถึงมรดกของพวกเขาที่ดิสนีย์ พิสูจน์ให้เห็นว่าการจับคู่กันเป็นหนึ่งในเนื้อหาที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในประวัติศาสตร์ภาพยนตร์ มีเหตุผลว่าถ้า Disney Renaissance ฟื้นขึ้นมา คู่หูคู่อื่นจะก้าวขึ้นมาถือคบเพลิง

จาฟาร์

ป้อน Robert Lopez และ Kristen Anderson-Lopez

ผู้หญิงพบโลกกี่โมง

ทีมแต่งเพลงของสองสามีภรรยาได้รับรางวัลออสการ์จากเพลง &aposLet It Go&apos จาก &aposFrozen,apos ดังนั้นพวกเขาจึงเริ่มต้นได้อย่างมั่นคง ไดนามิกจะใช้ได้กับภาพยนตร์ดิสนีย์ในอนาคตอย่างแน่นอน โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อทั้งคู่นำความรู้สึกแบบบรอดเวย์มายกระดับเพลงประกอบภาพยนตร์ที่ยอดเยี่ยม

แม้ว่า Menken จะทำงานในเพลงประกอบ &aposTangled&apos แต่ก็ไม่ประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์เท่าผลงานที่ Ashman ของเขาทำร่วมกัน นอกจากนี้ เพลงของ Randy Newman&aposs &aposThe Princess and the Frog&apos ก็ยอดเยี่ยม -- แต่ Newman มีความเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับภาพยนตร์ของ Disney-Pixar การอนุญาตให้โลเปซและแอนเดอร์สัน-โลเปซเป็นผู้นำของแฟรนไชส์ดิสนีย์อย่างเคร่งครัดจะเป็นการประกาศที่ชัดเจนว่ายุคฟื้นฟูศิลปวิทยาดิสนีย์ครั้งที่สองสามารถเกิดขึ้นได้และจะเกิดขึ้น

สู่คลื่นอากาศ

จุดเด่นบางส่วนของภาพยนตร์ที่ออกฉายในช่วงยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาของดิสนีย์คือเพลงป๊อปจากซาวด์แทร็ก ตัวอย่างเช่น &aposBeauty and the Beast,&apos &aposAladdin,&apos &apos &aposPocahontas&apos และ &aposHercules&apos ทั้งหมดรวมเพลงที่ออกทางวิทยุเป็นซิงเกิลป๊อป ในทำนองเดียวกัน &aposThe Princess and the Frog&apos และ &aposFrozen&apos ต่างก็เป็นเพลงเด่นที่ได้รับการบันทึกซ้ำเป็นเพลงป๊อป

โจเซลีน เอร์นานเดซหน้าเหมือนริฮานน่า

เพลง &aposLet It Go&apos เวอร์ชันที่กำหนดโดยวิทยุของ Demi Lovato ประสบความสำเร็จพอสมควรบนชาร์ตเพลง แต่เมื่อเพลงต้นฉบับจากภาพยนตร์เรื่องนี้ออกเผยแพร่ทางวิทยุ มันก็ได้รับความนิยมอย่างมาก รุ่น Idina Menzel & aposs ถึง 10 อันดับแรกของชาร์ต Billboard Hot 100 ทำให้เป็นรายแรกที่ประสบความสำเร็จตั้งแต่ Vanessa Williams&apos &aposColors of the Wind&apos ขึ้นสูงสุดที่อันดับ 4

นางเงือกน้อย

การมีเพลงป๊อปบัลลาดที่สำคัญท่วมท้นคลื่นวิทยุเป็นส่วนสำคัญของประสบการณ์ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาของดิสนีย์ ก่อนโซเชียลมีเดีย YouTube และ iTunes วิทยุเป็นส่วนสำคัญในการค้นหาเพลง การได้ดูภาพยนตร์ดิสนีย์ถือเป็นการให้รางวัลในตัวมันเอง และเป็นสิ่งที่สามารถฟื้นคืนชีพได้ด้วยการนั่งรถธรรมดาๆ ต้องขอบคุณเพลงประกอบภาพยนตร์เรื่อง &aposs ที่ออกอากาศทางวิทยุ มันช่างน่าดื่มด่ำ -- และเพราะว่าเพลงมันสุดยอดมากในตอนแรก มันจึงได้ผล

เวลาคือทุกสิ่ง

ในขณะที่ภาพยนตร์อย่าง &aposTangled&apos และ &aposThe Princess and the Frog&apos ได้เตรียมฉากสำหรับการฟื้นฟูของดิสนีย์ &aposFrozen&apos เป็นตัวบ่งชี้ที่แท้จริงว่าบริษัทกำลังจะเข้าสู่ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาอีกครั้ง ภาพยนตร์ปี 2013 ไม่เพียงแต่มีคุณสมบัติครบถ้วนเทียบเท่าภาพยนตร์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดบางเรื่องของดิสนีย์เท่านั้น การออกฉายเกิดขึ้นในเวลาสำคัญ

ในขณะที่เทคโนโลยียังคงเร่งตัวขึ้นเรื่อย ๆ และเด็ก ๆ ก็ดูเหมือนจะเติบโตเร็วขึ้นเรื่อย ๆ จึงมีแรงดึงให้กลับไปสู่ช่วงเวลาที่ไร้เดียงสามากขึ้น การฟื้นตัวอย่างต่อเนื่อง &apos90s เน้นย้ำถึงความสนใจที่ท่วมท้นในความคิดถึง หากวอลต์ ดิสนีย์เป็นตัวแทนของการหลบหนี ภาพยนตร์ดิสนีย์ที่ยอดเยี่ยมจะมอบวิธีการที่สมบูรณ์และน่าพึงพอใจในการหลีกหนีจากปัญหาหนึ่งๆ

สิงโตเจ้าป่า

ความสำเร็จอันยิ่งใหญ่ของ &aposFrozen,&apos the ภาพยนตร์แอนิเมชั่นที่ทำรายได้สูงสุดตลอดกาล พิสูจน์ให้เห็นว่าดิสนีย์มีความสามารถในการฟื้นฟูยุคทองของตน และประชาชนก็ยินดีเป็นอย่างยิ่งที่จะยอมรับมัน ในยุคสมัยที่แฟรนไชส์ซีต่อเนื่องครองจอใหญ่ ภาพยนตร์แอนิเมชั่นระดับมหากาพย์ได้ต้อนรับโลกของภาพยนตร์

ฉันไม่สามารถย้อนกลับไปในช่วงเวลานั้นได้ เมื่อน้องสาวของฉันและฉัน และเพื่อนๆ ของเราจะนัดวันดูหนังดิสนีย์ -- และหวนคิดถึงมันในอีกหลายสัปดาห์หลังจากนั้น -- แต่ก็มีความคิดถึงที่หวานอมขมกลืนเมื่อคิดว่าเด็กๆ ที่อาศัยอยู่ในปี 2014 สามารถมี โอกาสในการสร้างความทรงจำที่ยั่งยืนเหล่านั้นด้วย ดิสนีย์ ลูกบอลอยู่ในสนามของคุณ

บทความที่คุณอาจชอบ